2013年7月16日 星期二

CLIMAX! Presents Tom Stephan a.k.a. Superchumbo


來了ATT SHOW BOX很多次,這次終於能試試在大型派對攝影的功力有多少。不過許久未在這樣地方拍照,初時還是手忙腳亂啦。先說說場內燈光吧,Party的光線總是不充足,閃燈的使用變得很重要。在白色派對現場許多攝影師都是用離機閃的方式,右手拿相機左手拿閃燈,本來也想這樣試試,但實在很重啊。


好在ATT SHOW BOX的天花板不算太高,顏色偏淡,只要打頂光反射還是能得到不錯的曝光效果,也讓我發現CANON 600EX-RT的GN值很夠用。以上圖為例,手動閃光開至1/2,想不到居然可以讓前方人潮都能獲得光線,實在不錯。


至於外場背板,因活動單位有佈置一直射光,焦點集中容易使得人物曝光不平均。我除了將直射光稍稍往上移外,還在左邊設置NISSIN DI866加銀反射傘補光。讓人物可以獲得左右平均的光線,也增加立體感。


至於主Show DJ的拍攝,則是以CANON EF 35mm F1.4 L,使用大光圈、高畫質及人帶景手法來拍攝。需要注意的是不要讓現場的燈光效果被閃燈光線所掩蓋,如此才可以得到符合場景的氛圍。


上圖也是以同樣觀念來拍攝。


使用器材:

CANON EOS 5DMRAK III

CANON EF 24-70\mm F2.8 L

CANON EF 17-40mm F4 L

CANON EF 35mm F1.4 L

CANON 600EX-RT


2013年7月15日 星期一

PARIS


在巴黎拍照一直有種特別的感覺,也許是緯度不同造成陽光照射的角度不同,又或者是空氣的關係,總之拍出來的照片都有種像畫一樣的感覺。有點像是HDR,但又不太一樣。上圖是法國巴黎的盧森堡公園,其實我並沒有使用特殊的拍攝方式,只是權衡測光,直覺的按下快門而已。


上圖是位於巴黎拉丁區的萬神殿正面向外的街道,即使逆光拍攝,只要將暗部與亮部各拉一點曲線回來就會得到類似HDR的效果。

使用器材:

CANON EOS 5DMARK III

CANON EF 17-40mm F4 L

自助婚紗勝地─法國童話小鎮


此次去歐洲除了比利時之外,還去了法國。在阿爾薩斯〈Alsace〉有許多童話般的小鎮相信是充滿浪漫情懷的情侶拍攝自助婚紗的好地方,不過由於時間緊奏我大概僅記得三個小鎮的名字:Riquewihr、Eguisheim、Colmar。


和我一同赴歐洲的包括弟弟和他女友,本來預計能攜帶婚紗前往,由於是親戚領路無法盡如人意,兩人只好套著布魯塞爾買的皮衣登場啦。


不過,當地建築及特色實在是像極了電影裡的童話氛圍,即使套上一般衣服只要姿勢擺的好,拍起來也是很有味道的喔。


改點色調,是不是很像電影風格的劇照呢?在此感謝老弟和他女友被我出賣了。


相信不論是淡對比度或是HDR風格都能讓照片成為有別於台灣的特殊景味。


即使是出遊照也可以很婚紗喔。


使用器材:

CANON EOS 5DMARK3

CANON EF 50mm F1.2 L

CANON EF 17-40mm F4 L


最後補一張小鎮教堂照。


歐洲婚禮


今年五月有幸去比利時幫表妹拍婚禮,深深發現歐洲婚禮和台灣婚禮拍攝方式大不同。常看電影的朋友也許會對歐洲婚禮充滿了浪漫想像,實則不然。就我這次的經驗發現歐洲婚禮進度其實非常的緊湊,早上迎接新娘,中午前要辦好公證,下午則是儀式,再來還有晚宴和舞會,一路拍下來幾近十二小時的時間。


對攝影師最大的考驗除了長期抗戰之外,還包括語言無法溝通〈比利時講法文〉以及當地並沒有婚禮攝影的概念。通常在台灣儀式進行到重要地方都會給予攝影師拍攝時間,在歐洲由於攝影師幾乎是純記錄的型態,整個過程並不會留給攝影師拍攝時間,運氣不好或稍有差池大概還沒對到焦婚戒就已經戴完啦!


再來就是不斷的更換場景,相當考驗攝影師佈光的功力和調校相機設定的概念。常遇到的情況是當你剛拍完室內,很有可能馬上就衝出室外了,如果沒有馬上把ISO調降那照片曝光過度是必然的啦。


最後,由於沒有婚禮攝影的概念。在純記錄的情況下,新人只會在完成儀式的時候排排站給你拍,並不會安排華麗的姿勢讓你取景,而且拍完就要趕下一進度囉。

使用器材:

CANON EOS 5DMARK3

CANON EF 24-70mm F2.8 L 

CANON 600 EX-RT

艾碧斯《獨品系列》創意特調媒體會


一張好的照片控光非常重要,而光線充足便能獲得優異的畫質,好的鏡頭或是定焦鏡常讓我們覺得好用莫過於如此。但是不是一定要用到武功高強的定焦鏡才能有好畫質呢?其實不一定,我們在夜店或是PUB拍攝時多會遇到光線不足的情況,所以常看到攝影師使用CANON EF 35mm F1.4 L  等大光圈鏡頭。此次於Fourplay Cuisine雖然是下午時刻,但店內仍偏暗,為了驗證此觀點,當天我採用CANON EOS 5D2之外搭配的是CANON EF 24-105mm F4 L這顆光圈不算大的鏡頭,並搭配兩支閃燈。


結果顯示,即使沒有使用大光圈鏡頭只要光線足夠仍能獲得高畫質的相片。此次選用的兩支閃光燈分別為平民燈皇Nissin Di866一代和前代燈皇CANON 580EX II,還有YN622c無線閃燈觸發器,佈光方式是簡單的頂燈反射。



需要注意的是,活動拍攝有一常遇到的問題:無法時時準確測光。那麼後製時將暗部及亮部的動態修整至所欲呈現的樣態就是最後一步了。


使用器材:

CANON EOS 5DMARK2

CANON EF 24-105mm F4 IS USM

CANON 580EX II

NISSIN DI866

YN-622c

Fourplay_深沉的Rocker 微電影


第一次拍攝微電影,其中有許多和活動紀錄不一樣的地方。例如腳本的預先構思、分鏡表和燈光的控制,如果這次沒有團隊合作就不會有這部影片了,感謝Fourplay Cuisine和R-one。

使用器材:

CANON EOS 7D

CANON EF 24-105mm F4 L IS USM

CANON EF 100mm F2.8 L MARCO IS USM

SONY NEX FX700

ARRI 650W

ZOOM H4


2013年4月24日 星期三

THE BIG LANDING 大登陸:MC HotDog + Free 9 X Random X 那我懂你意思了 X hush!X 黃玠

 
MC HotDog領軍的2013 The Big Landing 大登陸第三回,4月20日首場舉辦在台灣大學舊體育館。大登陸校園巡迴演唱會除了讓獨立音樂更貼近學生,使其能欣賞多元曲風外,也為樂團及樂迷提供了一同創造音樂文化的場域。若說搖滾樂的本質是一場青年意識展演的話,那麼此次演出可說是由樂團、樂迷與音樂共同迸發出如革命般熱情的音樂會!
 
黃玠
 
「Hi,girls and boys. 我是黃玠,我第一次在台大唱歌。」黃玠帶點羞澀的語氣向台下的學生們打了聲招呼,隨即傳來陣陣歡呼,緊接著〈我的高中同學〉在晶瑩清脆的吉他刷弦聲中展開。沒有多餘的樂隊、沒有附加的音響效果,僅僅一把民謠吉他,黃玠以誠摯的聲音將碩大的體育館染上藝文咖啡館的顏色,就像大了點的女巫店,有著更多的聽眾,一起擺頭,沉溺在音樂的懷抱。大概老天爺也被黃玠的音樂感動得哭了,滂沱大雨落在〈拾荒地圖〉之後。於是黃玠改了歌單,將〈下雨的晚上〉獻給大家,並鼓勵同學們珍惜和咀嚼生命中痛苦的時刻。

 
 
Hush!
 
Hush的嗓音有種迷人的磁性,甫開聲:「想問你還好嗎?是否還在打拼闖蕩…」,這個瞬間我們像是來到了海邊的卡夫卡,啐一口咖啡聆聽他用音樂說著閱覽世界的故事,如何當個〈波希米亞〉品嘗異國情調。到了第三首〈天文特徵〉,Hush聲聲分明的吉他弦音和卡貝深沉的Bass低音,再加上熊爸起落有致的Kick與Snare,彷彿舊體育館緩緩落下天花板,灑下一片流星雨。這時,同學們也跟著旋律搖擺肢體、哼著歌詞,眼神透露出快要沸騰的情緒。這樣的氛圍如同Hush之後的「!」驚嘆號,寫在每個人的表情上,讚嘆如此動人的樂音。
 
 
那我懂你意思了
 
青春歲月裡總有許多化不開的情緒,前頭的黃玠和Hush!用音樂為你我生命中許多重要時刻填上溫柔的註解,而那我懂你意思了則以最直白的語彙奔放糾結的思緒。當〈你孤單的唱著歌〉前奏登場,吶喊聲四起,同學們似乎也想將醞釀許久的心情Rock起來。接下來的〈怎麼都沒有了〉、〈沒有人在乎你在乎的事〉以及〈我打工的咖啡廳〉更是將年輕人習以為常的生活情節與用語轉化成搖滾樂。或許那我懂你意思了證明搖滾樂不墜於世乃因我們可以放縱嘶吼出生活的一切,而那我懂你意思了是確實懂我們的喔。
 
 
Random隨性樂團
 
蛋糕一聲:「站起來!」點燃壓抑已久的現場情緒,學生們一排接著一排跟著〈夢中世界〉的節奏,紛紛起立、鼓掌吆喝。當然,身為一個Rocker,蛋糕不以此為滿意,馬上脫口而出:「你們好冷靜喔!」旋即,從舞台一躍而下唱起〈心內的歌〉,並和前排的學生們一一握手;而語落副歌時,甚至竄入群眾一同歡唱。Random隨性樂團運用其表演力將音樂與樂迷融合在一起,或者我們可以說這不只是一場表演,而是一場當代青年共構的搖滾樂場景。此刻,同學們的熱情持續攀升,蛋糕藉此機會發表新歌〈人生路途〉,前方安全線再也阻擋不了人群貼近最有力道的Rocker─Random隨性樂團!
 
 
MC HotDog & Free 9
 
壓軸的MC HotDog在雙DJ加Free 9的大編制節奏中登場,一首〈貧民百萬歌星〉立即將場景轉為小巨蛋演唱會。而接續不斷、膾炙人口的〈不吃早餐才是一件很嘻哈的事〉、〈我愛台妹〉、〈After Party〉及〈輕熟女 27〉更讓學生們瘋狂不已。MC HotDog的嘻哈不僅批判還很貼合時事,唱到〈謝謝啞唬〉時馬上將啞唬改為Facebook,引得所有人一致鼓掌認同。MC HotDog也趁勢公布即將在今年八月到來的首次個人演唱會,期待台灣的樂迷們可以一起共襄盛舉,來場難忘的熱狗式嘻哈Party。

 
 
 


The Next Big Thing 大團誕生(開發場2)

 
4月早春,正逢春天吶喊音樂季,2013見證大團也來到了開發場之二,雖然4日當晚陰雨綿綿,但熱情的歌迷早已在Legacy Taipei外守候多時,而今日參與演出的四大樂團─Formosa RomanceCrispy脆樂團、福春ForTune及川秋沙也不因即將來臨的春吶有損表演的質與量,讓台下的群眾在前往墾丁之前能先飽嚐台灣獨立音樂的重量級Power
 
Formosa Romance
 
率先登場的Formosa Romance,乃是結合後龐樂團「馬克白」及英搖樂團「Flux」兩大團員的新興樂隊。老練鼓手陳奕安依然以穩健低頻寫下演奏序章,並引領擁有陰柔唱腔的Bixx, 演繹樂團著名樂曲〈Your Love〉。另外,原為吉他手的余昊益彈起Bass則是一點也不馬虎,Q彈的節奏和每個鼓點相互輝映、相得益彰,使得分立左右的吉他手方奕勝和黃勤鐘能順勢將位居中頻的弦音交織成完美的搖滾圖像。令人難忘的是擔任承先啟後之效的結尾曲─〈Way out〉,以陽光之姿登場不僅展現Formosa Romance多變的曲風,其輕快的節奏有別於之前的猛烈搖滾,更為稍後的脆樂團灑下微微光芒。
 
 
Crispy脆樂團
 
韋禮安推薦,堪稱本日最〝萌〞的樂團─Crispy脆樂團。首唱便以最新專輯同名曲〈後來,我們〉帶領大家走回學生時代的純真記憶。時為主唱、時為合音的Skippy和丁丁,將輕柔又甜膩的嗓音和民謠吉他的清脆弦樂融合成彩繪的漫畫時光,並用樂團成名曲〈100分〉祝福在場的同學們未來都能考試得一百分。為了令樂迷能深入每首歌曲的意境,脆樂團特別增設電吉他、Bass與爵士鼓的編制,除使原來樂團缺少的低音補足外,也更增添音樂的豐富性,等於是Crispy + Thick slices的大大享受。
 
 
福春ForTune
 
這次見證大團可真是讓現場所有人飽足耳福,其多樣性幾乎囊括台灣流行曲風,先有搖滾、後有民謠,緊接著福春ForTune獻上實驗電子及Dub-Electronica。當舞台簾幕拉開,傳來由電子琶音編織而成的〈Murda〉,其綿密的低音鼓節拍和不斷回響的Bass,猶如置身Furture Stage。稍後,不間斷的聲響頻率和繽紛燈光緊緊包圍、擴散與刺激聽眾的感官。這彷若實驗劇場與音樂的場景似乎開啟新世代的藝文潮流,我們隨著Synth旋鈕忽高忽低、且停且走,像是藝術創作的參與者舞弄身軀、搖擺肢體,完成這幅集體意識的創作。

 
 
特別演出嘉賓:川秋沙
 
壓軸的川秋沙,以新的樂團編組登台,並由吉他手文森擔任主唱。文森的陰鬱氣質和低沉音色,演唱起一首首樂團經典曲目更添滄桑,濃濃的台灣詩味清晰可見。他以吉他效果器營造音場的空間氛圍,並擔綱樂器之間對話的橋樑,藉由嗓音及吉他和弦串起Bass低鳴、大鼓響頻,樂團整體得以呼吸、律動。新的川秋沙,帶來了新的音樂質地,並替見證大團之開發場二畫下完美的句點。
 


2013年4月15日 星期一

re: public records presents 古龍水時代 :馬克白 Back to stage

 
藏於市區之底,有著向下蜿蜒的階梯,步入後首先納進眼簾的錄音室、刺青師及酒吧,The Wall公館展演區座落在這滿盈硬地搖滾味的空間之末。由音樂廠牌re: public records策畫的「古龍水時代:馬克白back to stage」,選此公演顯得恰如其分。
 
 
這四位大男孩將舞台當作畫布,以樂器為筆勾勒出結實的音樂線條,層次分明的黑白灰階,演繹著失落多時的反社會節奏。貝斯手蘇聖揚略微低沉的英倫唱腔和吉他手余昊益厚實且帶有磁性的gothic唱法,搭配鼓手陳奕安顆顆分明的穩健低頻及鍵盤手許盛傑巧妙的合成器聲響,畫開了天地的時間線把台下的文青們拉回《猜火車》的氤氳靉靆。但他們卻不以嘶吼及漫罵的方式陳述理念與哲思,替代的是詩意的語言和復古的符號,比如《Red Light City》中唱到:「Use your tame face to kiss LSD in this holy red-light city」,這類同赫胥黎《美麗新世界》的氛圍,似乎召喚沉醉迷離世代的青年們重新省思社會意識形態的規制。於《Shadow Killer》裡,更替主體意識找到能動性,歌詞這樣說著:「Hide in shadow you like Find a shadow to hide」,指明我們都能依照自己的選擇遊走於體制的缺口。也許馬克白的團名由來沒有太多的藝文淵源,然而他們的創作─文以載道。
 
 
這次演出馬克白也帶來首張專輯「Hands」的粉色改版,雖然曲目不變卻多了歌詞本,讓歌迷能夠更貼近每首樂曲的意境。如果還未曾聽過馬克白的朋友,也別錯過這張充滿速度感與低音Low-fi的後龐克復興大碟,讓它領你悠遊80年代曼徹斯特的英倫精神。
 

2013年4月1日 星期一

Eggplantegg 茄子蛋 / BELABUS 白蘿蔔 @ 河岸留言 西門紅樓展演館


2013328日對於兄弟團─茄子蛋〈Eggplantegg〉和白蘿蔔〈BELABUS〉來說是個重要的日子,也是新的里程碑。於河岸留言登台當晚,白蘿蔔發行了組團以來首張合輯,由團員自行錄音與壓製,且散場前全數售罄。而這樣的歡喜盛事,對茄子蛋來說,好像自身專輯大賣般,將喜悅散發在每個演奏的音符裡。


312節為基調融合台語唱腔的茄子蛋,經主唱海怪幽默的開場白配以Novation Mininova合成器的響徹Synth拉開表演序幕。略帶抑鬱藍調的《薄情女與少年郎》和《青春菸》在小吳、阿基的吉他和弦與牛奶定音大鼓無縫鋪陳下,讓熱情樂迷從鼓噪喧嘩轉為靜謐,投入海怪略帶滄桑的厚實嗓音,漫遊每個音符與詞彙的青春印記。除此之外,茄子蛋也拿出近期為參加今夜我們都是伍佰」致敬演唱會所翻唱愛上別人是快樂的事》以紓解落選之情,雖然少了五佰獨有的狂野,卻讓舊瓶蘊藏茄子蛋的另類新意。或許歡樂的時間總是過得特別快,茄子蛋以最搖擺的創作《把你的女朋友送給我好不好》領著台下舞動雙手結束了今晚的演出。
 
 
若要用一個詞彙來形容白蘿蔔─〝青春搖滾〞是最恰當不過的,從開演首發的《Level 1》到《備忘錄》、《偷偷看》及榮登Streetvoice音樂排行榜數週冠軍的《是不是我還不夠好》,透過主唱詹詠翔無染的嗓音,真摯的撥弦,將觀眾拉近舞台,走入每首歌曲背後的純真故事。白蘿蔔屏除許多樂團參雜社會批判的音樂形式,恰好回歸車爾尼雪夫斯基的美學理念─美是生活。也如同詹詠翔當晚所說:「我們的EP就像是伴手禮,到嘉義要帶雞肉飯,來這要帶我們的EP,可以送給你的朋友甚至心儀的對象。」這EP好比是一本陪伴我們生活的音樂書,這晚也是一場搖滾我們回憶的音樂會。說到這,我想欣賞過茄子蛋與白蘿蔔的演唱盛會都會驚喜與期待,他們未來在音樂領域持續迸的光和熱。
 
 
 

2013年3月22日 星期五

STUSSY TAIPEI AFTER PARTY


好吧!這篇實在想不出該寫些什麼,只是難掩拍到冠希哥的心情,畢竟他是許多男人的〝偶像〞。還有就是,潮牌依然是冠希哥的天下啦!另外,我想要注意的是使用大光圈鏡頭時,若要拍一排人請盡量把光圈縮小一點,不然兩旁的人會失焦,大家多多注意囉。


使用器材:Canon Eos 5D Mark II
                  Canon 580EX II
                  Canon EF 35mm f/1.4 L


2013年2月4日 星期一

AKEMI一日店長


這次在Stream Restaurant & Lounge 拍攝 Absinth─綠精靈 Akemi擔任一日店長。我想在夜店拍攝必要攜帶的設備,一是大光圈鏡頭二是閃光燈或是外拍燈,當然如果本身有外拍燈的話,這是不錯的選擇。但需要注意的是,是否為定點拍攝,畢竟使用外拍燈時,如果沒有助理持燈便只能用燈架固定位置了,對於活動攝影來說多少有些限制。
 
 
而我這次使用的是Canon 580EXII ,由於當天攜帶的副燈Di866和永諾622c鬧性子,導致無法觸發。還好的是Canon EF 35mm  F1.4 L可靠的大光圈鏡頭,我以F1.4-1.6從頭拍到底還免強過得去。但畫質就不盡理想了,所以啦!在這種地方拍攝還是盡可能讓光質好些。
 
 
最後提醒的是,請將背景曝光和主體曝光分開計算,才能得到令人滿意的曝光效果,建議用使用M模式為主。
 
 
使用器材:Canon EOS 5D Mark II
 
                   Canon EF 35mm  F1.4  L
 
                   Canon 580EXII